マーラー 第9交響曲
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エリック=エマニュエル・シュミットは、人生にとって、そして特に言葉の音楽に関心を持つ作家としての自身の人生にとって不可欠な音楽への愛情を決して隠したことはありません。彼にとって、音楽が生み出す感情の即時性と私たちを別世界へと運ぶ力が、音楽を他のすべての芸術の上に置くものです。偉大な作曲家グスタフ・マーラーの悲劇的な人生の旅に触発され感動した作家エリック=エマニュエル・シュミットは、彼の人生と音楽を振り返り、私たちに彼の究極の傑作を再び聴くよう招いています。それは、喜びによって変容した痛ましい旅です。
人生への痛切な別れであるマーラーの第九番で最後の交響曲は、ゆっくりとした楽章で始まり終わります。最初は優しく郷愁を帯びた性格ですが、やがてオーケストラから絶望の叫びが上がり、金管楽器が弦楽器の絹のような音色を切り裂きます。この対比の技法はあらゆるレベルで存在し、生命と死の対立がマーラーの言語の原動力となっています。したがって、庶民的なもの(第2楽章の村の踊り)と学問的で悲劇的かつ皮肉なもの(第3楽章の耳障りな葬送行進曲)の混合、壮大なオーケストラの使用と、逆にすべてのセクションを際立たせるより室内楽的な使用の交互が現れます。このエピソード的な作曲法は絶え間ない喜びであり、その色彩とニュアンスの全パレットはイル=ド=フランス国立管弦楽団によって聴かれるでしょう。
最後の楽章は、第1楽章からの沈黙と引用によって区切られ、追憶のように響き、静かに分解し、輝く音で締めくくられます。
プログラムとキャスト
出演者
イル=ド=フランス国立管弦楽団
ケース・スカリオーネ、指揮
エリック=エマニュエル・シュミット、テキストと朗読
プログラム
エリック=エマニュエル・シュミット、『マーラーとの約束』
マーラー、第9交響曲
ラセーヌミュージカル
ラ・セーヌ・ミュージカル(La Seine Musicale)は、フランス、パリの西部郊外、ブローニュ=ビヤンクールとセーヴルの間にあるセーヌ川のアイル・セギアンに位置する音楽と舞台芸術のセンターです。
住所: La Seine Musicale, Île Seguin, 92100 Boulogne-Billancourt, フランス
Auditorium Patrick Devedjian
ガラスと木のケースに宝石のように埋め込まれたAuditorium Patrick Devedjianは、私たちの建物の中心です。最大1,150人を収容でき、アコースティック音楽に特化しており、主要なクラシックアンサンブルや音楽家を迎え、その中で特に常駐オーケストラのInsula orchestraがあります。
その外観は様々に解釈できます:鳥の巣、巨大な客船、「ボール」...
外から見ると、そのガラスのファサードは巨大な太陽光パネルによって保護され、太陽と同期して動きながらコンクリートの客船を見下ろしています。
内側から見ると、1,150席のホールは私たちの感覚を呼び起こします。クラシック音楽、ジャズ、ワールドミュージックのコンサート専用で、明るいブナ材の天井、段ボールのチューブ、紙が、このステージの優れた音響のすべての秘密を明らかにします。
その音響
Nagata事務所とジャン=ポール・ラモーによって研究され、観客に最良の音響再現を保証しています。音楽の楽器のような精度で例外的な音響を保証するためにすべての予防措置が講じられています。
そのデザイン
モジュラー式で、そのヴィンヤードスタイルの配置は、アーティストを囲む観客とのリアルな親密さを生み出します。照明の演出、素材の美しさ(木材、モザイク、ガラス)、360°のパノラマは、目の楽しさと耳の楽しさが一致するように設計されています。
デザインは、観客と音楽家の間に視覚的および音響的な親密さを創出することを目的としています。ホールの雰囲気は温かく、曲線を描いた木製の壁と天井がホールの独自の音響アイデンティティに寄与しています。ホールへのアクセスは、周囲の風景を一望できる大きな吊り橋を介して3つのレベルで提供され、これらは大きな階段によって結ばれ、ホールの周りを連続的に歩くことができます。